Programme du Grésiblues 2026

Emerald Moon est un groupe composé de cinq musiciens expérimentés. Il se distingue par son style orienté vers le classic rock des années 1970, mêlant des influences variées pour créer un son dynamique et énergique. Au cœur de leur musique se trouvent des éléments inspirés de formations emblématiques, avec un focus sur des harmonies de guitares puissantes et un chant expressif. Un quintet haut en couleurs qui n’est pas sans nous rappeler des groupes légendaires comme Thin Lizzy, Led Zeppelin, Wishbone Ash ou encore Pat Benatar.

Nominé aux UK Blues Awards 2024 pour la « découverte de l’année au Royaume-Uni », le groupe formé de 5 amis de longue date jouent un mélange soigneusement sélectionné de blues/rock/soul . Il a sorti son premier album « Remember Me » à l’été 24 – celui-ci  a été immédiatement élu « Choix du mois » par l’Independent Blues Broadcasters Association au Royaume-Uni. Connolly Hayes réunit les harmonies vocales dynamiques et le talent musical exceptionnel de Jess Hayes et Frankie Connolly, une chanteuse soul à la voix puissante, imprégnée de blues et l’un des jeunes guitaristes les plus prometteurs de la planète accompagnées d’un groupe de premier ordre.

Ce trio en a dans le ventre ! Il navigue du jazz blues sophistiqué à la soul, du delta blues au classic Chicago blues, en passant par un swamp blues marécageux à souhait ! Little Big Kat, c’est Ko au chant et à la contrebasse qui drive avec sa rythmique souple et musclée, Tomek Dziano, guitariste raffiné et dynamique doté d’une voix chaude et prenante, et Alain Michel aux  riffs d’harmonica bien sentis. Feeling et authenticité guident chacun de leurs concerts, portés par une énergie communicative !

Si l’Argentine évoque souvent le tango, le football et les barbecues, Buenos Aires a aussi été, dans les années 1990-2000, le berceau d’un club mythique : le Blues Special Club. Chaque mois, un bluesman de Chicago y jouait, souvent en solo, formant ainsi une génération de musiciens locaux qui apprenaient à leurs côtés. C’est sur cette scène qu’en 2007, ce jeune passionné de blues et de guitare, fait ses débuts. Rapidement intégré à cette communauté, il devient un musicien accompli, jouant dans ses propres groupes ou comme sideman aux côtés d’artistes renommés tels que Tail Dragger, Dave Riley, Bob Stroger ou Lurrie Bell. Il participe à des projets comme Fired Up (2017) et Tail Dragger live at Mr. Jones (2016). En 2013, il fonde son propre groupe, sort trois albums et quatre EP, et se produit dans plus de 15 pays, des clubs prestigieux aux festivals internationaux.

The Midnight Blues est un groupe de blues électrique, pensé comme un hommage au blues intemporel. Au delà des standards des maîtres du genre, interprétant des compositions originales, le groupe nous convie à un voyage initiatique, une transe exutoire pour combattre l’ennui et la morosité, vivre, chanter, taper du pied et des mains, faire battre ce cœur qui réclame. En plus d’une section rythmique basse/batterie, et d’un chanteur-guitariste, le groupe comprend un harmoniciste et un claviériste, afin de représenter tous les instruments emblématiques du Blues.

Jeanette Berger n’est pas une artiste comme les autres, elle explore une soul habitée, empreinte de jazz, de gospel et de pop. Auteure-compositrice et pianiste, elle séduit par une voix intense et chargée d’émotion. Influencée par Ray Charles et Alicia Keys, Jeanette Berger façonne une musique personnelle. Son dernier album, Do Your Thing, témoigne de cette authenticité : des textes sincères, une instrumentation délicate, et une force intérieure palpable. Elle y célèbre la résilience et la liberté, avec une intensité rare. Sur scène, elle bouleverse. À Jazz à Vienne ou à Solidays, son interprétation laisse une trace durable. Sa présence magnétique et son timbre vibrant captivent le public.

Née en 1977 à Chambéry, Soraya est la petite sœur d’une fratrie de 7 enfants dont l’aîné est le chanteur français Ahmed Mouici. Soury Mouici a toujours baigné dans la musique. Elle est régulièrement invitée par son frère à partager la scène… En 2020, elle se lance sous le pseudonyme de « Miss Soury ». Accompagnée de deux musiciens (Jérémie Tepper et Amaury Faivre) dans un esprit acoustique, elle se réapproprie des standards de la musique, folk-rock et blues… En février 2024, elle signe chez « Une pinte de blues Production » pour deux albums. Le premier, « Tribute to Goldies », le second, un album de compositions où certains titres sont signés par de grands artistes de la scène Blues française et internationale.

Franck « Paris Slim » Goldwasser, voilà un Français, né à Paris en 1960, qui a su avec brio s’imposer sur la scène blues de Californie et qui est sans doute aujourd’hui l’un de nos bluesmen les plus connus et reconnus dans le monde. Après quarante ans passés dans les tranchées de la scène blues de la Côte Ouest américaine, et ayant eu comme mentors des artistes Californo-Texans tels Jimmy McCracklin, Lowell Fulson et Sonny Rhodes,  Franck Goldwasser, seul français nommé aux WC Handy Awards en catégorie Blues, est l’un des tout meilleurs

guitariste/chanteur actuels.

Avec un jeu de guitare explosif et survolté mêlé à une voix rocailleuse et puissante, Pacôme Rotondo nous embarque dans son univers Rock Blues sulfureux, parsemé d’influences, où l’authenticité du Blues se mêle à l’intensité du Rock. Une alchimie qui opère, débroussaille, ratiboise et qui sème un style musical bien à lui. Sur scène, il déploie toute l’intensité de son talent. Il évoque déjà la fougue d’un Gary Moore et le grain vintage d’un Rory Gallagher. C’est tout simplement bluffant. On est donc bien dans la veine d’un blues rock vitaminé qui fait la part belle aux soli sans que cela verse dans l’outrance du guitar héro. Pacôme Rotondo s’impose comme la figure montante du rock blues en France, alliant virtuosité, maturité et créativité.

Kathy Boyé and the DTG Gang lauréats du Challenge « European Blues Challenge » de France Blues, ont représenté  le Blues français 2018 au niveau européen. Programmés et écoutés sur moult radios dans plusieurs pays, choisis comme coup de cœur par plusieurs d’entres elles – des reportages dans plusieurs webzines et magazines européens leur ont offert une visibilité sans précédent aux yeux de tous les acteurs du blues et de la soul dans toute l’Europe. Ils proposent un blues infusé de soul et de folie, un son profond, viscéral, servi par la voix puissante de Kathy et son feeling à l’harmonica. Les guitares tantôt électriques, tantôt slide de Pierre Planas  lui répondent,  soutenues par tout le band pour un concert où alternent les chants émouvants du shout viscéral blues et les blues rock enflammés. Blues, Soul, Rocket le son du gospel qui lui reste dans les veines, se croisent avec un naturel qui défie toute tentative d’étiquetage.

Dede Priest, violoniste à la voix envoûtante a grandi au Texas au milieu du Blues, du Gospel et de la Soul music. Elle est devenue une artiste internationale au fur et à mesure de ses tournées partout en Europe et aux USA. Elle délivre avec Johnny Clark & the Outlaws, un trio de musiciens hollandais, un blues-rock électrique s’inspirant des grands noms du genre.

Bernard Allison est un nom qui résonne avec force dans l’univers du blues moderne, incarnant la fusion des racines traditionnelles du genre avec une approche contemporaine et électrique. Fils de la légende du blues Luther Allison, Bernard est né en 1965 à Chicago, ville emblématique de ce style musical. Héritier d’un patrimoine artistique conséquent, il a su, depuis ses débuts, tracer son propre chemin en nous livrant une musique empreinte de passion et de virtuosité Les performances live de Bernard Allison sont des véritables expériences où son charisme et son interactivité avec le public font ressortir le meilleur de la musique de blues. Chaque concert est une célébration et une invitation à ressentir les joies et les peines que le blues exprime si bien.